gov-civil-vilareal.ptКнига срещу Флик: Непрестанната история
>Ако бяхте дете през 80 -те години на миналия век, е много вероятно кинематографичната роля на Волфганг Петерсън във фентъзи романа на Майкъл Енде Непрестанната история беше огромна част от вашия процес на отглеждане.
приключенията на акула и лаваджил в 3 г
Издаден през 1984 г., за да се върне в кино, филмът се отличава с това, че е най -скъпият филм по онова време, който се произвежда извън САЩ и Съветския съюз. Създаден за приблизително 27 милиона долара с касов бокс в размер на 100 милиона долара, филмът породи две продължения и анимационен сериал, да не говорим, задействайки въображението на хиляди, ако не и милиони деца по целия свят.
Въпреки безспорния му успех и първоначалното му вълнение относно плановете за филма, Енде в крайна сметка израсна да презира адаптацията, призовавайки да спре производството, преди снимките да приключат. Режисьорите не го направиха и той ги съди. Ende загуби делото и беше дълбоко озлобен към режисьора Волфганг Петерсън и студиото, което го пусна Непрестанната история . И все пак двете версии наистина ли бяха толкова различни? Прочетох книгата наскоро, за да сравня.
Филмът и романът започват абсолютно еднакво, като младо момче на име Бастион бяга от група насилници. Той открива и краде книга, която намира за наречена Непрестанната история , след това го чете, докато се крие на таванско помещение по време на буря. И книгата, и филмът отнемат известно време, обяснявайки, че Бастион е повече или по -малко срамежливо дете, което се обикаля много в живота, а книгата е портал към друг свят за него, тъй като книгите са за толкова много от нас.
В света, наречен Фантазия, откриваме, че зла, на пръв поглед неудържима сила бавно поглъща всичко. Владетелят на Фантазия, известен като Детската императрица, е болен и възлага на Атрею да намери лек за болестта си. Тя му дава амулета, който се вижда на корицата на книгата: две змии, една сребърна и една златна, поглъщащи опашките една на друга. Това се нарича Аурин и дава желания и защита. Рефлективно, Нищото изпраща велик черен вълк на име Гморк да убие Атрею с надеждата да запази императрицата болна и неспособна да действа.
Стените между фантазия и реалност бързо се размиват. Когато Бастион изпищява, Атрею сякаш го чува. Той зърна Бастион в огледало. Атрею губи коня си, Артакс, в блато. Страдащ от дълбока тъга, която затруднява освобождаването му от блатото, Артакс се губи, докато Атрею, защитен от Аурин, може само да плаче и да продължи в стремежа си. Той се поддава на изтощение, но е спасен от дракона на късмета Фалкор, който го пренася хиляди мили, за да види Южния оракул. Южният оракул му казва, че трябва да намери човешко дете, а човешкото дете трябва да даде на императрицата ново име, за да я излекува. Фалкор пренася Атрею, тъй като Нищото консумира Оракула.
Гморк в крайна сметка намира Атрею и те се впускат в изненадващо философски разговор, в който Гморк разкрива, че Нищото е по същество апатия, която убива надеждата и фантазията. В книгата, както и във филма, тук получаваме точно обяснение, че историята не е толкова фантастична история, а коментар за самата природа на фантазията и човешкото въображение, как и защо разчитаме на нея, за да живеем . Атрею се връща при Детската императрица, тъй като Фантазия е унищожена, и се извинява за провала си. Тя настоява, че той не е, че просто се нуждае от човешко дете, за да й даде ново име. Разбира се, тук влиза Бастион и горе -долу филмът свършва.
Острата критика на Ende към филма отне много време, за да има смисъл за мен. Филмът обхваща само първата половина на книгата и става доста по -бързо, с изключение на няколко незначителни подробности. Най -явната разлика беше смъртта на Артакс, която, както бе споменато, е дълбоко травмираща сцена във филма. В книгата обаче това се чете като особено разочароващ разговор, в който конят просто е избрал да умре, а Атрею също едва ли се бори със смъртта или грижите много, щом настъпи. По -обезпокояващ и следователно по -удовлетворяващ във филма, има смисъл моментът, прочетен на Енде, да се преструва. За децата по целия свят обаче смъртта на Артакс, докато той бавно потъва в блатото, докато Атрею крещи името си и ридае, е една от най -запомнящите се части от историята.
Друга важна забележка е, че в книгата буквите са цветно кодирани. Този детайл очевидно се оспорва от филма, в който световете са разделени, просто като им се покаже, че са отделни. В книгата обаче различните шрифтове помагат да се установят различните светове като много отделни за читателя. Мисля, че това е доста чист стилистичен трик като възрастен, така че си представям, че ако бях прочел книгата като дете, това малко щеше да ме взриви. Червеният шрифт е предназначен да показва реалността на Бастион, докато синият ни показва какво се случва във Fantasia.
Останалата част от книгата е донякъде адаптирана за втория филм, но продължението се отклонява още повече от сюжета от първия. Във филмите сме създадени да съчувстваме на Бастион, нашият герой от гледна точка, докато в книгата той върви по много по-тъмен път. Ende отхвърли филма като лек и загуби голяма част от първоначалното намерение на историята, което има все по -голям смисъл с напредването на книгата. Бастион влиза във Фантазия и продължава с Фалкор. Разполагайки с Орин, Бастион открива, че има тъмна страна на него и на него. Докато използва амулета, за да изпълни желанията си, той също губи паметта, мечтите и човечността си. След като открива, че Детската императрица липсва в нейното кралство, Бастион решава да поеме Фантазия и да я управлява за себе си. Това желание предизвиква разрив между Бастион и Атрею и Бастион почти завършва с убийството на своя съюзник. Бастион в крайна сметка губи почти всички спомени, освен двама: един от майка си и един от баща си. В крайна сметка, с ръководството на Атрею, Бастион разбира, че трябва да напусне Фантазия.
Критикът Винсент Кенби прехвърли филма , разгневен от фокуса си върху децата и това, което той смята за нискокачествени специални ефекти, отнасяйки се към филма като Ръководството за екзистенциализма на подрастващите. Независимо дали го обичате или мразите, това е доста точно изображение на много от темите. Въпреки че книгата е малко по -тъмна, малко по -депресираща, разликите между първата половина на книгата и филма като цяло са доста леки. Разбираемо, докато историята напредва в книгата, тя променя темата донякъде, но честно казано, точното представяне на почти 350-странична книга в 90-минутен филм дори не е наистина възможно.
Докато съчувствам на позицията на Енде и наистина се наслаждавах на книгата, филмът заема важно място в живота ми. След като го гледах като съвсем малко дете, не си спомням живота, преди да гледам филма, а темите за въображението и смелостта в лицето на апатия и пълна разрушителност повлияха на мен и живота ми. От друга страна, не бях чел книгата до съвсем скоро, така че безпристрастното вземане е толкова невъзможно за мен, колкото и за Ende.
